Вязание от бренда Dries Van Noten. История стиля

Имя Дрис Ван Нотен, основатель бренда Dries Van Noten, занимает особое место в мире высокой моды. Этот бельгийский дизайнер известен своей любовью к многослойности, неожиданным цветовыми решениям и стремлением переосмысливать традиции. Один из ярких акцентов в его коллекциях — авторское оформление полотна с использованием разнообразных волокон и техник. Эти элементы стали не просто визуальной фишкой, а настоящим инструментом для выражения идей и эмоций, скрытых в каждом изделии.

Дрис Ван Нотен родился в 1958 году в Антверпене в семье с богатой историей модного бизнеса. Его дед был портным, а отец владел бутиком мужской одежды. Неудивительно, что интерес к стилю и конструкции одежды проявился у Дриса с юных лет. После окончания Королевской академии изящных искусств в Антверпене в 1986 году Дрис Ван Нотен и еще пятеро бельгийских дизайнеров объединились и сняли небольшой шоурум в Лондоне, чтобы представить публике свои авторские коллекции. Таким образом, он вошел в число «Антверпенской шестерки» — дизайнеров, изменивших представление о европейской моде.

Дрис очень скромный человек. Он одинаково органичен и на модном подиуме, и среди цветущих растений в резиновых сапогах. Уже около трех десятилетий он увлечен садоводством — именно там, среди зелени и тишины, зарождаются идеи для его узнаваемых цветочных мотивов.

Личный сад стал для Дриса источником вдохновения и способом воплощения цветочных мотивов в одежде. В один прохладный октябрьский день он вышел на улицу с ножницами и камерой, чтобы собрать розы, георгины, дельфиниумы и сальвии. Подвесив цветы на тонких лесках перед голубым фоном из бумаги, он вместе с командой создал серию фотографий, ставших основой для будущих коллекций. Позже эти изображения оживают на ткани благодаря искусной ручной вышивке шелком, выполненной мастерами из Индии.

Ван Нотен мастерски комбинирует элементы восточной и западной культур, применяет ручной труд, экспериментирует с поверхностями. Полотно в его руках превращается в холст, где каждая деталь обретает художественную ценность. Он не боится смешивать насыщенные оттенки, вводить этнические орнаменты.

О том, насколько глубока привязанность Дриса ван Нотена к своему делу, ярче всего говорит эпизод из документального фильма «Dries», где он скрупулезно добивается идеальной формы проймы на наряде для показа. Он стремится к абсолютному совершенству каждой детали, и это пронизывает все сферы его работы.

В мире Дриса Ван Нотена царит гармония, красота и утонченность, способные растрогать даже самых строгих критиков. Пока другие игроки модного рынка сосредотачивались на логотипах, маркетинговых трюках и быстром выпуске коммерчески успешных вещей, Ван Нотен шел своим путем. Он экспериментировал с формой, подбирал неожиданные цветовые сочетания, открывал новые выразительные средства. Он принципиально отказывался подстраиваться под тренды, которые превращали моду в поток однотипных изделий под видом дизайнерского продукта. Для него мода всегда была искусством, а его покупатели — людьми, достойными самого лучшего.

С самого начала своей карьеры Дрис сотрудничал и продолжает сотрудничать с мастерскими, сохраняющими старинные технологии обработки волокон. Элементы, выполненные вручную, становятся связующим звеном между прошлым и будущим, придавая каждой коллекции неповторимый шарм.

Вышивка, макраме — неотъемлемая часть практически каждой коллекции бренда Dries Van Noten. Это не просто творческий подход, а осознанный выбор самого дизайнера: он стремится поддерживать устойчивую занятость для всех мастеров, сотрудничающих с брендом. Даже над созданием принтов трудится отдельная команда из нескольких специалистов.

Дрис Ван Нотен рассматривает работу с нитями не как декоративную деталь, а как самостоятельную философию. Используя методы ручного оформления полотна, он умело вписывает их в современный гардероб. Классические техники переосмысливаются: свободный крой, фактурные вставки, игра на контрастах толщины и структуры — все это делает его изделия узнаваемыми.

Бренд активно использует различные виды волокон: от нежнейшего мохера до плотной шерсти и синтетических миксов. Это позволяет создавать объемные изделия с разной плотностью и текстурой. Часто в одной модели можно встретить контраст мягкого и грубого материала — прием, который подчеркивает архитектурность силуэта.

Дрис Ван Нотен предпочитает сложные, насыщенные палитры. Его изделия часто сочетают винные, оливковые, сапфировые и горчичные тона. Он избегает шаблонных решений, выбирая уникальные мотивы: абстракции, полосы разной ширины, имитации ручного рисунка. Все это создает многослойный визуальный эффект.

Работа с полотнами в коллекциях бренда выходит за рамки утилитарности. Это не просто одежда, а арт-объекты. Многие изделия напоминают скульптуры или инсталляции, которые рассказывают историю через фактуру, цвет и форму. Такой подход делает бренд узнаваемым и вдохновляющим.

С ранних показов 90-х годов и до сегодняшнего дня можно проследить четкую эволюцию. Если раньше это были скорее акценты в виде трикотажных топов или шарфов, то позже дизайнер все чаще включает цельные образы, выполненные в авторской технике. Силуэты становятся смелее, материалы — богаче, а композиция — более свободной.

Коллекции начала 2000-х уже демонстрировали многослойные комплекты, где каждая деталь имела свою смысловую нагрузку. Особенно заметно это в зимних линейках.

Дрис ван Нотен никогда не стремился к громким заявлениям или демонстративной борьбе за высокие идеалы, но именно он одним из первых вложился в создание независимого производственного цеха в Индии, где местные мастера занимаются ручной вышивкой. Тем самым он не только усилил свой бренд благодаря сотрудничеству с настоящими профессионалами, но и помог сохранить уникальное ремесло, оказавшееся под угрозой исчезновения на фоне экспансии массового производства.

В 2020 году он сделал еще один шаг для развития индустрии — пригласил почти забытого модным миром Кристиана Лакруа к совместной работе над коллекцией. С тех пор как в 2009 году бренд Лакруа закрылся, дизайнер сосредоточился на театральных проектах, но с энтузиазмом принял предложение вернуться на подиум. После показа Дрис вышел на финальный поклон, взяв Лакруа за руку, подчеркивая: это не приглашенная звезда, а равноправный соавтор. Такой жест — проявление не только уважения, но и невероятной щедрости, на которую способен далеко не каждый в мире моды.

Dries Van Noten продолжает удивлять. Например, в коллекции Осень-Зима 2025 можно заметить сложные многослойные образы, объемные удлиненные свитера и т.д. Дрис экспериментирует с фактурой: комбинирует сетчатое полотно с более плотными элементами, создавая неожиданный визуальный рельеф.

Интерес вызывает и выбор палитры — дизайнер смело миксует холодные и теплые тона, придавая моделям динамику. Отдельного внимания заслуживает крой: изделия становятся более асимметричными, словно сотканы из воспоминаний и культурных цитат.

Почитатели Dries Van Noten — это люди, которые ценят не только внешний вид, но и глубину идеи. Они выбирают изделия бренда за интеллектуальный подход, внимание к деталям и ощущение индивидуальности. Среди поклонников можно встретить художников, архитекторов, стилистов и коллекционеров — людей, близких к искусству и эстетике.

Вязаные элементы в коллекциях бренда стали символом осознанной моды: они не поддаются мимолетным трендам, а существуют вне времени.

Dries Van Noten — это не просто бренд. Это культурное явление, в котором традиции переплетается с современной модой, а нити становятся проводниками различных идей. Его подход к оформлению полотна можно назвать уникальным: здесь традиция и авангард не противоречат, а дополняют друг друга. История бренда — это рассказ о том, как авторские техники могут изменить представление о моде, как нить может стать языком, а полотно — манифестом. И именно поэтому бренд Dries Van Noten остается вдохновением для тех, кто ищет глубину в каждой детали.

Эти статьи были подобраны для Вас вручную:

• Уникальный стиль 2025: модные образы с вязаным акцентом
• Узор с тысячелетней историей. "Гусиная лапка"
• Бренд Loro Piana. История и философия